Η Σαρωνίς Βατικιώτη Γκάτσου στην ΕΚΘΕΣΗ ΠΕΙΡΑΙΩΤΩΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΩΝ

ΔΗΜΟΤΙΚΗ  ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ  ΠΕΙΡΑΙΑ

ΕΚΘΕΣΗ

ΠΕΙΡΑΙΩΤΩΝ  ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΩΝ

Με τα μάτια της ψυχής

11 – 17 Ιουνίου 2018

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ

από τη  Σαρωνίδα Βατικιώτη Γκάτσου 

 

Αγαπημένοι φίλοι

Έχω τη χαρά να σας προσκαλέσω στην έκθεση Πειραιωτών Καλλιτεχνών, στην οποία μετέχω, με έργα ακουαρέλας και ένα μέρος εγκατάστασης που έχω ετοιμάσει για το εικαστικό μου έργο «Ζωή - Θάνατος», με φαγιούμ (εγκαυστική), γλυπτά, κατασκευές.

Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν στις 11 Ιουνίου 2018, ώρα 8 το βράδυ, στον χώρο της Πινακοθήκης και η εκδήλωση των εγκαινίων πλαισιώνεται με επίλεκτο πρόγραμμα για φωνή και πιάνο από την Κα. Έλενα Σολωμού.

Η παρουσία σας θα είναι τιμή και χαρά για μένα.

   

Ώρες λειτουργίας της έκθεσης

10:00 – 14:00

19:00 – 22:00

Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά

Παλαιό Ταχυδρομείο

Φίλωνος 29, Πειραιάς

Τηλ. : 210 4101402

Βιογραφικό

Σαρωνίς Βατικιώτη Γκάτσου

ΤΟ "MEΤΕΩΡΟ ΚΑΙ ΣΚΙΑ" ΤΟΥ ΤΑΚΗ ΣΠΕΤΣΙΩΤΗ ΣΤΗΝ ΕΡΤ3

Τη Δευτέρα 16/5/2016 , στην ΕΡΤ 3,  θα έχουμε την ευκαιρία να ξαναδούμε την εξαιρετική ταινία του Τάκη Σπετσιώτη "MEΤΕΩΡΟ ΚΑΙ ΣΚΙΑ" .

ΤΟ ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ ΤΗΣ  ΕΡΤ 3

"MEΤΕΩΡΟ ΚΑΙ ΣΚΙΑ"

 Έτος παραγωγής: (1985)

 Η βιογραφία του ποιητή Ναπολέοντα Λαπαθιώτη, ενός από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της νεορομαντικής και νεοσυμβολιστικής ποίησης, ο οποίος έζησε και δημιούργησε μέσα σε μια περίοδο γεμάτη από συνταρακτικά για την ιστορία της Ελλάδας γεγονότα. Στην ταινία παρουσιάζεται το πορτρέτο ενός γόνου αριστοκρατικής οικογένειας, ο οποίος προκάλεσε την κοινωνία της εποχής του με την ομοφυλοφιλία του, τις κομμουνιστικές πεποιθήσεις του και γενικά τις αντισυμβατικές και ενίοτε ακραίες επιλογές του.
Βραβείο Α’ Ανδρικού Ρόλου στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (1985).

 
Διάρκεια: 101'
Παραγωγή: Ελληνική
Παίζουν: Τάκης Μόσχος, Γιώργος Κέντρος, Μιχαήλ Μαρμαρινός, Γιάννης Ζαβραδινός
Σκηνοθεσία: Τάκης Σπετσιώτης

  ΔΕΥΤΕΡΑ  16/05/2016  23:00

Όσα η Καρδιά μου στην Καταιγίδα

Η ομάδα bijoux de kant παρουσιάζει στη σκηνή της Φρυνίχου του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν το νέο έργο του Άκη Δήμου «Όσα η καρδιά μου στην καταιγίδα», εμπνευσμένο από την εμβληματική νουβέλα του Ιωάννη Κονδυλάκη «Πρώτη Αγάπη» (1919). 

Μια  ποιητική παράσταση, σας την προτείνουμε.
Παραστάσεις
14 Ιανουαρίου έως 21 Φεβρουαρίου
Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21.15 & Κυριακή στις 19.00
 

Μεγάλη διάκριση για τον ερμιονίτη καλλιτέχνη Ανάργυρο Πασχάλη

Ο καταξιωμένος ερμιονίτης ζωγράφος  Ανάργυρος Πασχάλης, συμμετέχει   με 8 έργα του  στην έκθεση «artistic association creative centres»  του Πεκίνου και της Σαγκάης στην Κίνα,  το Δεκέμβριο του 2015.
Την έκθεση  επιμελείται το shanghai federation of literary and art circles μαζί με το shanghai international culture association.

Η  επιλογή των καλλιτεχνών που θα συμμετέχουν έγινε στην Ελλάδα, μετά από  διαγωνισμό  ανάμεσα σε 600, με την ευθύνη του Εικαστικού Επιμελητηρίου.

Κατόπιν ολοκλήρωσης των κρίσεων της ολομέλειας των επιτροπών κατάταξης και κρίσης του επιμελητηρίου εικαστικών τεχνών Ελλάδας, επέλεξαν τους οκτώ καλλιτέχνες ανάμεσα τους και ο Ανάργυρος Πασχάλης.

Οι άλλοι επτά καλλιτέχνες  που επιλέχτηκαν   είναι:
Ζαχαρίας Αρβανίτης, Δήμητρα Πετροπούλου, Μπονάτσου Τίτα, Ιωάννης Κολιός, Ελένη Πανούκλια, Σπύρος Στούκας του Παναγιώτη και Σπύρος Στούκας του Χρήστου.

Ακόμα μια φορά καμαρώνουμε για την πορεία του Ανάργυρου.
Αυτά είναι  τα έργα του που θα παρουσιάσει στην έκθεση.

Πρ.Ε.Π.Ερμιόνης

 

θάλασσες

Η Θάλασσα στον καμβά των Ελλήνων ζωγράφων

Θαλασσινά θέματα διατρέχουν ολόκληρη την ιστορία της ελληνικής τέχνης.

Η θαλασσογραφία κυριαρχεί στην ελληνική ζωγραφική του 19ου αιώνα και οι μεγαλύτεροι τοπιογράφοι μας διέπρεψαν σ’ αυτό το γοητευτικό είδος:

Αλταμούρας, Βολανάκης, Χατζής κ.α.

Αλλά και στον 20ό αιώνα η θάλασσα εξακολουθεί να συναρπάζει τους καλλιτέχνες με τα χρώματα και τις εναλλαγές της. Αλιεύουμε από τους θησαυρούς της Εθνικής Πινακοθήκης δέκα ξεχωριστές όψεις του υδάτινου κόσμου, σε ένα εικαστικό ταξίδι με τον χρωστήρα μεγάλων ελλήνων δημιουργών.

Κωνσταντίνος Βολανάκης
(1837 Ηράκλειο – 1907 Πειραιάς)

Αραγμένα καράβια, π. 1886-1890, Λάδι σε μουσαμά

Αν και ξεκίνησε από την τοπιογραφία, ο Βολανάκης εξελίχθηκε σε έναν από τους σημαντικότερους έλληνες θαλασσογράφους, απεικονίζοντας ναυμαχίες, σκηνές από λιμάνια, καράβια και καΐκια.

Οι συνθέσεις του, λυρικές και ατμοσφαιρικές, χαρακτηρίζονται από χρωματική αρμονία και επιμελημένη απόδοση των λεπτομερειών και φανερώνουν τη μελέτη της ολλανδικής θαλασσογραφικής παράδοσης.

Ιωάννης Αλταμούρας
(1852 Φλωρεντία – 1878 Σπέτσες)

Το λιμάνι της Κοπεγχάγης, 1874, Λάδι σε μουσαμά

Τα υπέροχα γλυπτά του Bruno Catalano

Οι εντυπωσιακοί «ανολοκλήρωτοι» ταξιδευτές του Γάλλου καλλιτέχνη. Ο Bruno Catalano είναι Γάλλος γλύπτης και καλλιτέχνης του οποίου τα γλυπτά συχνά αναπαριστούν ανθρώπινες φιγούρες που τους λείπουν όμως ολόκληρα κομμάτια από το σώμα τους. Τις περισσότερες φορές πρόκειται για ταξιδιώτες που φαίνονται να προχωρούν προς έναν άγνωστο σε εμάς προορισμό.

Μεγάλο μέρος του σώματος τους λείπει, όμως αυτοί συνεχίζουν να «προχωρούν». Τα εντυπωσιακά γλυπτά μοιάζουν σαν εικόνες επεξεργασμένες στο photoshop, μετά από τη χρήση του εργαλείου της σβήστρας. Ο Catalano γεννήθηκε στο Μαρόκο, ενώ πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του ως ναύτης στα καράβια, γεγονός που ίσως τον επηρέασε στην δημιουργία αυτών των... ανολοκλήρωτων ταξιδευτών.

«Π. Τέτσης: Η αποθέωση του τοπίου. Ζωγραφική 2010-2014»

Το Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη παρουσιάζει την έκθεση «Π. Τέτσης: Η  αποθέωση του τοπίου. Ζωγραφική 2010-2014». Θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά η νέα αθέατη δουλειά του με ευφάνταστα έργα, μνημειακών διαστάσεων, ελαιογραφίες και σινικής μελάνης, που αποκαλύπτουν τη δύναμη των προσωπικών του μορφοπλαστικών κατακτήσεων.

Επιμέλεια Έκθεσης: Τάκης Μαυρωτάς 

Η διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης, Μαρίνα Λαμπράκη – Πλάκα, επισημαίνει στον ομότιτλο κατάλογο της έκθεσης μεταξύ των άλλων: «Τα τελευταία έργα του Παναγιώτη Τέτση  φέρνουν

Ο Τάκης Σπετσιώτης στο "Πανδοχείο"

Μια ενδιαφέρουσα συνέντευξη του Τάκη Σπετσιώτη,  με αφορμή το νέο του βιβλίο "ΤΟ ΑΛΛΟ ΚΡΕΒΑΤΙ" στο  ΠΑΝΔΟΧΕΙΟ ΧΑΝΙ ΕΚΛΕΚΤΩΝ ΣΥΓΓΡΑΦΕΩΝ 

Περί γραφής

Θα μας συνοδεύσετε ως την θύρα του τελευταίου σας βιβλίου;

Εδώ προκύπτει θέμα με τον καρμικό μου αριθμό, που είναι το 2. Το τελευταίο μου βιβλίο ήταν λοιπόν δύο ολιγοσέλιδα βιβλία, 75 – 80 σελίδων το καθένα. Το ένα ήταν ένα θεατρικό έργο που δεν είχε παιχτεί, με τίτλο “ Το άλλο κρεβάτι’’, εμπνευσμένο από ένα ομότιτλο ημιτελές κείμενο του Κώστα Ταχτσή, του οποίου εγώ εφεύρα την μυθοπλασία, την εξέλιξη και το τέλος, πάντα στηριγμένος σε αυθεντικά ντοκουμέντα. Πρόκειται στην ουσία για αυτονομημένο έργο από τον Ταχτσή, στο οποίο ο ήρωας, ο ψυχαναλυόμενος συγγραφέας Ερμής, φανταστικά δολοφονείται αλλά και φανταστικά ανασταίνεται.

Το δεύτερο βιβλίο μου, που μαζί με το “΄Αλλο κρεβάτι” κυκλοφόρησε από τον ίδιο εκδότη – Άγρα – την ίδια μέρα, ήταν μια μικρή νουβέλα με τον τίτλο «Γραμματικός σ’ ένα παιδί του δρόμου», την οποία χαρακτηρίζω ‘‘Λαϊκή περιπέτεια’’. ΄Ηταν κι αυτό ένα κείμενο που το 2007 είχε μείνει έξω από τη συλλογή κειμένων μου ‘Τριανδρίες και Σία’ (από την ΄Αγρα ξανά), δεν είχα φανταστεί ότι θα κυκλοφορούσε αυτόνομο, το πρότεινα στον εκδότη μου και έγινε αποδεκτό. Διηγείται την ιστορία ενός νεαρού άστεγου, μεροκαματιάρη μικροπωλητή το πρωί και rent boy τη νύχτα, που τον περιμαζεύει στο σπίτι του ένας σαραντάρης καθηγητής αγγλικών και διανοούμενος, αρχίζοντας, ενώ μιλάει ο νεαρός, να γράφει καθ’ υπαγόρευσιν τη ζωή του.  Που είναι – θα το μαντέψατε – ένα κομμάτι από την ζωή των περιθωριακών στην ειδικά αθηναική κοινωνική αθλιότητα των τελευταίων χρόνων. Κατά μία περίεργη αίσθηση, που δεν μπορώ να εξηγήσω, θεωρώ αυτά τα βιβλία σαν αυτόνομα αλλά και σαν ένα μαζί. Η κριτική δεν τα είδε έτσι. Περισσότερες αναφορές έγιναν στον ‘‘Γραμματικό’’. Με την εξαίρεση ενός εύστοχου κειμένου που έγραψε η κ. Λίνα Πανταλέων η οποία τα εξετάζει μαζί, ισόποσα και ισόχρονα.

Θα μοιραστείτε μια μικρή παρουσίαση –εισαγωγή στο κάθε σας βιβλίο χωριστά (είτε σε μορφή επιγραμματικής παρουσίασης, είτε γράφοντας για το πότε, πώς, υπό ποιες συνθήκες και ποιους πόθους συνεγράφησαν;

Έγραφα από παλιά, από τα χρόνια του Δημοτικού, και δημοσίευα σε εφημερίδες και περιοδικά ως μαθητής Γυμνασίου. Εμφανίστηκα ταυτόχρονα σχεδόν με δύο μικρού μήκους ταινίες, την ‘‘Λίζα και η άλλη’’ το 1976 και την ‘‘Καλλονή’’ το 1977. Το 1978 δημοσίευσα σ’ ένα βραχύβιο λογοτεχνικό περιοδικό που λεγόταν ‘Καμπύλη’ ένα μου διήγημα με τίτλο ‘‘Μια φιλία’’. Ψαχνόμουνα ακόμα, δεν ήξερα τι θ’ ακολουθήσω, η παιδεία μου η λογοτεχνική, πολύ αυστηρού… μικρομέγαλου παιδιού, μου απαγόρευε να δω την συγγραφή σαν επάγγελμα. Την πάτησα λοιπόν, θεωρώντας … επάγγελμα τον κινηματογράφο, και δή στην Ελλάδα! Σημασία έχει πως όλα ξεκινούσαν από την η συγγραφή για μένα. Άλλωστε και η ‘‘Λίζα και η άλλη’’ και η ‘‘Αναπαυτική μεριά’’, η πρώτη μου μεγάλου μήκους ταινία το 1981, είχαν σαν βάση το κείμενο. Οι εικόνες ήταν απλώς το χαλί, ο τόπος ακρόασης του κειμένου.

Βιβλίο πρωτοεξέδωσα το 1996, το ‘Στον Κώστα Ταχτσή αντί στεφάνου’. Ήθελα να πω πράγματα που με έπνιγαν, είχαν συσσωρευτεί μέσα μου, και δεν είχα τον χρόνο, ασχολούμενος πάνω από δεκαπέντε χρόνια με τον κινηματογράφο, να τα πω, κι έτσι τα έβαλα σ’ένα βιβλίο που ήταν σα να γράφτηκε από μόνο του το φθινόπωρο του 1995, σε τρεις μόλις μήνες! Ξεκίνησα γράφοντας μια μαρτυρία για τον Ταχτσή, που τον είχα γνωρίσει το ’74, είχαμε αποπειραθεί να συνεργαστούμε το 1983, να μεταφέρω ένα του διήγημα στην τηλεόραση ως τηλεταινία, είχαμε αποτύχει, κι όλη αυτή την ιστορία διηγούμαι στον ‘‘Ταχτσή αντί στεφάνου’’, μαζί μ’ άλλα πολλά, σε ένα, θα το έλεγα, από κεφάλαιο σε κεφάλαιο ‘μεταμορφωνόμενο βιβλίο’’. Με την έννοια ότι δεν ανήκει σε κανένα λογοτεχνικό είδος, είναι και πεζογραφία και κριτική και ντοκιμαντέρ και ποίηση και αναμνήσεις και σχέδιο βιογραφίας διπλό – δικής μου και του Ταχτσή -, κλπ. ΄Οταν ξαναεκδόθηκε αναθεωρημένο το 2006 με τίτλο ‘‘Ταχτσής – Δεν ντρέπομαι’’ έβαλα ως επίτιτλο ‘Λογοτεχνικό χρονικό’. Η διαμαρτυρία ήταν η αφετηρία μου για να γράψω. Ο πόνος, επειδή είχε απορριφθεί ως ‘ακατάλληλο’ ένα μου σενάριο από το Κέντρο Κινηματογράφου, αν και είχε χρηματοδοτηθεί η συγγραφή του από το ευρωπαικό ταμείο σεναρίου. Είχα ταυτισθεί με τον Ταχτσή, απογοητευμένο επίσης, επειδή δεν είχε πετύχει να γίνει ταινία το ‘ ‘Τρίτο Στεφάνι’’.  Εκείνη την εποχή μιλούσα νοερά μαζί του.

«Αποτυπώνοντας το αρχαίο Κάλλος» είναι ο τίτλος της έκθεσης του διακεκριμένου Αμερικανού φωτογράφου J.Joshua Garrick, στην Κωνσταντινούπολη

Στο Σισμανόγλειο Μέγαρο του ελληνικού προξενείου της Κωνσταντινούπολης φιλοξενείται, έως και την Κυριακή 9 Μαρτίου 2014, η έκθεση φωτογραφίας «Αποτυπώνοντας το αρχαίο Κάλλος» του διακεκριμένου Αμερικανού καλλιτέχνη J. Joshua Garrick, (joshgarrick) από το πανεπιστήμιο Columbia. Η έκθεση έχει ήδη παρουσιαστεί στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας, το περασμένο φθινόπωρο. Μετά την Κωνσταντινούπολη, η έκθεση θα μεταφερθεί στον εκθεσιακό χώρο του ελληνικού προξενείου στη Νέα Υόρκη.

 Το video απο την έκθεση που παρουσιάσθηκε στην Αθήνα.

Κάθε εβδομάδα, κατά τη διάρκεια της έκθεσης, θα πραγματοποιούνται ξεναγήσεις στα Τουρκικά, από αρχαιολόγους με ειδίκευση στην τέχνη της κλασικής αρχαιότητας.

Πρ.Ε.Π.Ερμιόνης

graffiti

graffiti

Του Γιάννη Λακούτση

Είναι γνωστό ότι από τα αρχαία χρόνια, οι άνθρωποι  συνήθιζαν να χαράσσουν στους τοίχους, η να γράφουν στις πόρτες διάφορες επιγραφές. Τα χαράγματα αυτά, (ο όρος «χάραγμα» συναντάται στην Κύρου Ανάβαση του Ξενοφώντα), ήταν  ερωτικού, πολιτικού η σεξουαλικού περιεχομένου και έχουν ιστορία 3.000 χρόνων, όσο και η γραφή.

Την ύπαρξη τέτοιων επιγραφών-graffiti πληροφορούμαστε από τα κείμενα αρχαίων Ελλήνων συγγραφέων: του Αριστοφάνη, «  καί νή Δι’ήν ίδη γέ που γεγραμμένον υιόν Πυριλάμπους εν θύρα Δήμον καλόν ιών παρέγραψε πλησίον «κημός καλός»

( …και μα τον Δία, αν κάπου ιδεί γραμμένο σε θύρα « ωραίος είναι ο γυιός του Πυριλάμπη ο Δήμος» γράφει στο πλάι « ωραίος είναι ο ψηφοδόχος»),  του Ξενοφώντα, « … και απαντά τω Ξενοφώντι Ευκλείδης μάντης Φλειάσιος, ο Κλεαγόρου υιός, τού τά  εντοίχια εν Λυκείω γεγραφότος» (…και συναντά τον Ξενοφώντα ο Ευκλείδης, μάντις Φλειάσιος, γυιός του Κλεαγόρα, αυτού που έγραψε τα εντοίχια στο Λύκειο),  καθώς επίσης και του Λουκιανού, «…άπιθι, φησί, προς ναύκληρον Ερμότιμον ή τά επί των τοίχων γεγραμμένα εν τώ Κεραμικώ ανάγνωθι, όπου κατιστηλίτευται υμών τα ονόματα». ( …τράβα, μου λέει, στον

Ερμότιμο τον καραβοκύρη, η άντε διάβασε αυτά που είναι γραμμένα πάνω στους τοίχους του Κεραμεικού, όπου έχουν σκαλίσει σε μια πλάκα τα ονόματά σας).

 Εξ άλλου ο αρχαιολόγος Αθαν.  Ρουσόπουλος σε έκθεση του την οποία δημοσιεύει στην Εφημερίδα των Φιλομαθών, λέει μεταξύ άλλων: « …εις το κατώτατον μέρος του χρίσματος ανεκάλυψα προ πολλών ετών μίαν επιγραφήν εγκεχαραγμένην οξεί οργάνω επί τω χρίσμα δύο στίχων, ασέμνους δε φράσεις επί των τοίχων γεγραμμένας είδα πέρυσιν εν

Ιστορια της τεχνης σε 3΄

   

Ένα ξεκαρδιστικό οδηγό για αρχάριους της τέχνης δημοσίευσε ένας χρήστης του Reddit κάνοντας την ιστορία της τέχνης να μοιάζει παιχνιδάκι.

Ο DontTacoBoutIt, βοηθά ακόμα και τους πιο αδαείς να αναγνωρίζουν τους διάσημους πίνακες της ιστορίας, υπερτονίζοντας τα χαρακτηριστικά κάθε καλλιτέχνη

με τον δικό του χιουμοριστικό τρόπο. Πάντως οι οδηγίες πέρα από χιούμορ παρέχουν πραγματική βοήθεια:

 Αν όλα τα πρόσωπα στους πίνακες έχουν τεράστια περιφέρεια, τότε είναι Ρούμπενς.

 

1.    Αν όλοι οι άντρες έχουν μάτια αγελάδας και γυναικεία σγουρά μαλλιά, είναι Καραβάτζιο.

Έκθεση ζωγραφικής του Ανάργυρου Πασχάλη

 Υπενθύμιση:

Έκθεση ζωγραφικής

του Ερμιονίτη καλλιτέχνη

Ανάργυρου Πασχάλη

στην Αίθουσα Τέχνης Αθηνών.

ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΕΧΝΗΣ ΑΘΗΝΩΝ 

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Μέσα απο τη νέα του δουλειά ο Ανάργυρος Πασχάλης μας φέρνει αντιμέτωπους με  εικόνες απο παλιές  μνήμες που έρχονται απο βαθιά και που κουβαλάμε συνέχεια μέσα μας. Άλλοτε πολύ

"Γιάννης Τσαρούχης - Μελέτες για 17 θέματα"

Το πολύπλευρο έργο του Γιάννη Τσαρούχη, ενός από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της γενιάς του '30, μέσα από την ιδιαίτερη σκοπιά του εργαστηρίου του, παρουσιάζει η έκθεση που εγκαινιάζεται σήμερα στο Μουσείο Μπενάκη.

Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να θαυμάσουν περίφημα έργα του αλλά να γνωρίσουν και τον τρόπο με τον οποίο ο σπουδαίος καλλιτέχνης επεξεργαζόταν ένα θέμα, με την αίσθηση πως βρίσκονται στο ατελιέ του.

Μέσα από σχέδια αλλά και μέσα από ολοκληρωμένα έργα καταγράφεται η δημιουργική διαδικασία που ακολούθησε ο καλλιτέχνης για να αποδώσει σημαντικά θέματα που τον απασχόλησαν, από τα νεανικά του χρόνια έως την ωριμότητα του, όπως "Η θυσία της Ιφιγένειας", οι "Τέσσερις εποχές", οι "Ναύτες", οι "Νεοι με φτερά
πεταλούδας" και το "Καφενείο παρθενών".

Η έκθεση, που τιτλοφορείται "Γιαννης Τσαρουχης - Μελέτες για 17 θέματα", οργανώνεται σε συνεργασία με το Ιδρυμα Τσαρούχη, το οποίο στεγάζεται προσωρινά στο Μουσείο Μπενάκη, αφού το διατηρητέο κτίριο στο Μαρούσι όπου εζησε και δημιουργησε ο μεγάλος ζωγραφος χρήζει άμεσων επισκευών για τις οποίες δεν υπάρχει η οικονομική δυνατότητα.

"Δίπλα στα έργα και στις σειρές τις διάφορες, υπάρχουν ορισμένα

"ΤΟ ΜΑΘΗΜΑ" ΤΟΥ ΕΥΓΕΝΙΟΥ ΙΟΝΕΣΚΟ ΣΤΟ ΤΡΙΑΝΟΝ

«ΤΟ ΜΑΘΗΜΑ»

ΤΟΥ ΕΥΓΕΝΙΟΥ ΙΟΝΕΣΚΟ

 

 

Το θεατρικό τμήμα του Δ.Ο.Π.Π.Α.Τ. για το μήνα Δεκέμβριο Θα δώσει ακόμα τρεις  παραστάσεις του έργου, του Ευγένιου Ιονέσκο « Το μάθημα» στο θέατρο ΤΡΙΑΝΟΝ στις:

 

7, 8,9 Δεκεμβρίου 2012

Ώρα έναρξης παραστάσεων: 21:00 μμ.

Τιμή εισιτηρίου:5 ευρώ

Διάρκεια παράστασης: 57 λεπτά

 

Ο Γαλλορουμάνος  συγγραφέας Ευγένιος Ιονέσκο (1909-1994) είναι από τους σημαντικότερους εκπροσώπους του θεάτρου του παραλόγου «λογική είναι η τρέλα των δυνατών» έχει πει και αυτό εκφράζεται ανάγλυφα στο «Μάθημα» -που έχει γραφτεί το 1951- όπως εκφράζονται η